从BFA基础课程开始，在艺术学士课程中就强调了工作室、分析、历史和技术方面的综合能力。对于BFA专业的学生来说，该基金会为学生关注综合作为波士顿大学视觉艺术学院教育的标志和精神奠定了基础。在所有四年和本科学位课程中，SVA强调绘画作为一种实践和分析形式的作用，帮助学生通过各种模式更流畅地将制作与概念化联系起来。论文年和最终的论文项目，学士学位顶点，或艺术教育课程文件反映-与个性化的掌握-这种方法的综合，经验，和智力学习。在大四，每个BFA学生雄心勃勃的论文作品在专业画廊展出。学生出版物记录了这种材料和智力调查与探究的最终综合。
SVA的本科体验、课程、课程和机会整合了以下内容，而不是一开始就专注于专业分离：
- 动手和智力学习；
- 采用新技术的传统流程（例如，在解剖和图形绘制中，从模型和波士顿大学医学解剖实验室绘制，可以扩展到平板电脑和4-D空间，用于解剖实验室的本科生澳门威尼斯人注册网站研究机会项目和医学图形实习项目）；
- 体验和反思的机会，看到工作的第一手资料，告知有关该领域的写作；
- 澳门威尼斯人注册网站研究很重要，因为它是个性化的，也是形式化的；
- 形式制作和创造性的、实验性的、艺术的语言使用，这些都是在工作室过程之前、周围、之外和之后出现的，以便及时理解一件作品。
作为一个星座，SVA本科课程与BU Hub连接，教导我们的专业实践和反思美学探索，澳门威尼斯人注册网站研究，交流，探究，创造力，以及与社会和历史的个人关系。知识来源于在工作室和文化空间的协作背景下的体验式学习。SVA基金会和专业教授并强调艺术创作是一个可学习和迭代的过程。学生们了解到，成功建立在坚持不懈的实践和冒险的基础上，并通过倾听和回应同伴和老师的反馈获得信心。他们通过探索情感和思想作为一种表达力量和交流思想的方式来获得自我意识。通过他们的课程和课外经历，学生们敏感地认识到，作为艺术家，他们是不同社区的成员。他们意识到，他们的经历和观点虽然对他们理解自我至关重要，但并不普遍。SVA BFA基金会将工作室过程与文科能力、制作基础技能以及实践、展示、批评和自我意识的重要性结合起来，在专业中进行实践，并通过BFA论文或BA顶点过程和课程来磨练专业准备。
