自然与人造世界的景观在新石画廊展览中融为一体
当地艺术家Michael Zachary和Juan jossore Barboza-Gubo的作品将展出至3月7日

自然与人造世界的景观在新石画廊展览中融为一体
当地艺术家Michael Zachary和Juan jossore Barboza-Gubo的作品将展出至3月7日
本文最初发表于2025年2月19日的BU Today。索菲·亚林著。Jake Belcher拍摄
摘录
多年来,艺术家胡安·乔萨·巴博扎-古博和迈克尔·扎卡里一直是彼此的忠实粉丝。两人是在澳门威尼斯人注册网站研究生院认识的,现在都是麻省艺术与设计学院(Massachusetts College of Art & Design)的教员,两人一直在讨论举办双重展览。他们的雄心终于在新展览“Transluz/半透明”中实现了,该展览将于3月7日在波士顿大学的Faye G., Jo和James Stone画廊展出。这场展览一开始就证明了他们之间的关系:两件早期艺术品并排挂在一起,一件是扎卡里的,另一件是巴博扎-古博的,每一件都自豪地列为对方收藏的一部分。这是他们希望参观者在开始参观画廊时首先注意到的东西。
Transluz/半透明是一个共同的愿景:在他们的职业生涯中,两位艺术家都面对着自然和人造世界以及心灵的景观,他们有着相似的表现和抽象的平衡,对光的质量的共同关注,以及面对现实边界和肉眼局限性的愿望。
Barboza-Gubo说:“我们看着彼此的作品,我们认为他的作品和我的作品之间发生了一些事情……我们认为把他们一起展示会很好,或者至少可以就类似的主题进行某种对话。”“我尽可能地相信自己的直觉,我想迈克尔也是如此。在我们开始交谈和参观彼此的工作室之前,我们真的在拍摄相似的东西。”

Zachary和Barboza-Gubo决定将他们的展览建立在对自然世界的描绘上,这突显了他们在灵感和方法上的相似性,但每个艺术家都自由地承认他们的技术过程是独一无二的。虽然Barboza-Gubo的作品是与雕塑边界的大幅丙烯画/装置,但Zachary从事的是一种以技术为导向的方法,将他的颜色使用限制在CMYK颜色模型-青色,品红色,黄色和黑色,正如在四色工艺印刷中使用的那样-并将它们结合在复杂的交叉网格中,创造出翠绿,乳白色和丰富的铜。就像数字时代的后印象派绘画一样,你站得越远,他的图像就越清晰:一只苍鹭、篱笆上长满的藤蔓、一束树枝。观众离得越近,就越能理解作品的组成部分。
这两位艺术家之间最重要的联系是他们非凡的艺术才能。胡安和迈克尔都表现出对细节的高度关注,对他们的技术技能要求严格。他们的作品锐利、干净、完美无瑕。

探索展览
Michael Zachary和Juan jos<s:1> Barboza-Gubo作品的核心是不断发展的景观主题,它既包括物理地形,也包括空间的形而上和概念基础。
Trasluz /半透明汇集了Michael Zachary和Juan jos