CFA: 你是如何获得这个机会的？你采取了哪些措施来确保获得这个机会？

葛雷格：作为副导演，我和杰克·卡明斯三世导演合作过十多部非百老汇和地区戏剧作品。我们一起开发了新的音乐剧，也用当代的审视重温了“美国经典”。每一次合作，杰克都鼓励我进入我们的行业，被人看到。他是一个伟大的冠军和导师。他的方法让我们都能在当下学习。这种集体所有制使得《胡闹》在卡内基音乐厅的“成功”成为一种真正的共享成功。

CFA: 你从这段经历中获得了哪些成就？

葛雷格：单单卡内基音乐厅本身就是一种巨大的成就感。在后台，他们有曾经在这个舞台上的每个人的老照片：伟大的音乐家，演说家，甚至阿尔伯特·爱因斯坦。哪怕只有一天，我都站在伟大的地板上。从Jennifer Holiday， Beth Level，到Christine Ebersole， Katie Finneran，这些经验丰富的艺术家都是百老汇的明星。与每位艺术家交谈，观察每位艺术家如何处理和解释材料是一种超越任何课堂环境的学习体验。大师级的演出在卡内基音乐厅举行。

CFA: CFA的课程和你在卡内基音乐厅的经历有什么联系？

葛雷格：波士顿大学的艺术硕士指导课程让你有机会快速地尝试想法和转变。在一个压力很大的情况下，你只有不到24小时的时间来上演一场由50名演员和30名管弦乐队改编的《愚行》音乐会——你必须愿意尝试其他东西。想法是灵活的；其他艺术家的质疑和实验只是强化了这个过程，分享了生产的所有权。如果你是本科生、硕士生或托尼奖得主，这是真的。

CFA: 你认为这个职业机会在哪些方面帮助你为毕业后的工作做了准备？

葛雷格：我不确定这对我的职业生涯有什么帮助，或者对我在波士顿大学以外的工作有什么帮助——拜托有人告诉我吧！我所知道的是，这个机会对我来说很重要。出于某种原因，我需要站在那个舞台上，和那些艺术家们一起，让他们知道我可以。我能和他们中最好的人相处。我可以成为我尊敬的传奇人物，对他们说：“你想让我去哪里？”或者“我们此刻在想什么？”这对你的信心有影响。我进了球队！

CFA: 你对自己有什么了解？

葛雷格：除了（社会评论员）弗兰·勒博维茨，我认为大多数艺术家都有某种程度的冒名顶替综合症。我知道这对我来说是真的，我认为像卡内基音乐厅这样的时刻温柔地提醒我，我的工作对某人来说是有效的。这一点不容小觑。对于艺术家来说，生活在一个保护壳里，使自己免受批评是很容易的——因为我们总是在创作，也总是会有批评。庆祝你的工作是可以的。事实上，这是必要的。

CFA: 对于正在进行CFA考试的学生有什么建议吗？

葛雷格：现在最简单的办法就是拒绝。寻找那些说“是”的艺术家！寻找愿意和你一起工作的合作者，他们必须成为这个过程的一部分。超过50名百老汇传奇歌手和30名管弦乐队成员放弃了他们的时间和才能，参加了这次特别的活动。托尼奖得主在一周内学习踢踏舞。他们说是的。他们想参与其中，因为这对他们很重要。实际上，它令人敬畏。另一位波士顿大学的学生也答应了这个机会。BFA表演系大四学生Haley Chey Lynch （CFA ' 25）是合唱团的一员。找到对你来说重要的事情，然后说YES！

CFA: 格雷格，你下一步有什么打算？

格雷格：11月22日至12月8日，波士顿大学琼和埃德加·布斯剧院的冰场。这部很少完成的音乐剧是弗雷德·Eb、约翰·坎德和特伦斯·麦克纳利三次合作中的第二次。这部作品将以新近修复的百老汇管弦乐为特色，这是20多年来人们第一次在波士顿大学听到这样的歌曲。故事以20世纪70年代康尼岛的木板路为背景，围绕着一对母女和一个不断变化的世界展开。还有轮滑鞋。