拉里·里弗斯（左起）、威廉·德·库宁和詹姆斯·布鲁克斯的作品在《艺术冒险》中展出，这是长岛公会大厅永久收藏的画展，将于12月9日在费伊·g·乔和詹姆斯·斯通画廊展出。Jackie Ricciardi拍摄

但艺术画廊

沃霍尔，德库宁，波洛克的作品，以及更多在眩石画廊展出的作品

艺术的冒险提供20世纪艺术史速成课程

本文最初发表于2023年11月21日的《今日波士顿》，作者：Sophie Yarin。

展览名为“艺术冒险”，包括从长岛著名文化中心会馆永久收藏的精选作品。该中心成立于1931年，其使命是通过参与艺术来促进公民参与，该中心是一个艺术家聚居地和表演空间，培养了波洛克、罗伊·利希滕斯坦和威廉·德库宁等画家，剧作家桑顿·怀尔德、爱德华·阿尔比（Hon. ' 10）和田纳西·威廉姆斯等人，以及编舞家杰罗姆·罗宾斯和鲍勃·福斯。

公会大厅可能是石画廊展览背后的召集原则，但它绝不是唯一的焦点。其他50多位艺术家的作品，包括贾斯珀·约翰斯、马克斯·恩斯特、罗伯特·劳森伯格和查克·克洛斯，也在展览中展出，时间跨度从20世纪之交一直到艾滋病时代，除了它们的创作者都是在会馆或附近创作的作品之外，几乎没有什么能把它们联系起来的。（如今，该中心的永久藏品有近2000幅油画、照片、版画和雕塑。）

展览的标题完美地总结了观看73件展出作品的体验——这是一次冒险——它追溯了当代美国艺术在上个世纪的演变过程。

《艺术的冒险》一书对20世纪美国美学运动的演变提供了一个简短而易懂的视角。这次展览的安迪·沃霍尔的作品——水彩画《鞋子》（上一排，右二）和《山姆》（上一排，右一），以及一幅玛丽莲·梦露的丝网版画（图中没有）——追溯了这位艺术家从插画到波普艺术的发展历程。

你可以在长岛的许多风景中看到它。画廊的一个角落专门展示风景，如果你一幅一幅地看，你会发现这些画是如何褪去了古板、具象的色彩，变成了哈桑（Hassam）和他同时代的弗朗西斯·牛顿（Francis newton）的优雅印象派风格——到处都是阳光斑驳的小屋和青葱的山丘。继续走下去，你会发现简·弗赖利彻（Jane Freilicher）画的柔和的风景画，在水汪汪的天空下，有一丛早春的草。代表主义画家费尔菲尔德·波特（Fairfield Porter）的《梧桐树》（The Plane Tree）是长岛风景的完美画卷，这是一幅郁郁葱葱的绿色沉思，徘徊在他后来的抽象表现主义的边缘。这件作品感觉像是展览中最具预兆性的作品之一，在表现和概念之间保持着界限，不确定它是想成为一棵树还是一棵树的记忆。

策展人、前Guild Hall博物馆馆长兼首席策展人克里斯蒂娜·摩萨德斯·斯特拉斯菲尔德（Christina Mossaides Strassfield）选择着重展示抽象作品，强调抽象艺术作为20世纪新兴流派的重要性。波普艺术也吸引了大量的关注：一幅沃霍尔（Warhol）的玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe）丝网版画，其颜色只能用酸性泡泡糖来形容，是参观者进入画廊的第一件事。

对新兴媒体也有类似的强调：展览中包含的摄影作品故意让人感觉与丙烯和油画作品不一致——亨利·卡蒂埃·布列松在东汉普顿工作期间拍摄的一幅令人兴奋的黑色雪佛兰超速行驶的照片，似乎要在房间的另一头撞上哈桑平静的风景。同样的地点，不同的时间。时间对这次展览至关重要；这是一个让你感觉自己正在经历一个想法从内核到果实的演变的节目。

被视为20世纪美国艺术演变的一封情书，《艺术冒险》内容全面、独具匠心，最重要的是，充满了乐趣。