Cey Adams,《离开:40年的艺术与设计》
更像这样Cey Adams,《离开:40年的艺术与设计》
2022年10月4日- 12月11日
Faye G, Jo和James Stone画廊
CEY ADAMS, DEPARTURE: 40 Years of Art and Design是波士顿大学美术馆对CEY ADAMS四十年杰出职业生涯的回顾,他是一位富有远见的艺术家、文化先驱和创新设计师。出生于哈莱姆区,在纽约皇后区长大的Cey Adams(1962年出生的美国人),在搬到市中心之前,他的艺术技能在纽约市的街道和火车上涂鸦,街头艺术与其他艺术家Keith Haring, Jean Michel-Basquiat, Futura, Haze, Lee Quinones和Lady Pink一起流入城市的高端画廊。就像同时代的波普艺术家一样,亚当斯理解图像、媒体和广告的力量——这一地位使他非常适合为一种名为嘻哈的新运动赋予视觉生命。
这个展览目前正在巡回展出
目前在
嘻哈涂鸦艺术博物馆•迈阿密,佛罗里达州2024年12月4日- 2025年3月1日
以前的展览
波士顿大学美术馆•波士顿,马萨诸塞州,2022年10月4日至12月11日
北德克萨斯大学视觉艺术与设计学院•丹顿,德克萨斯州,2023年8月22日至12月5日
是的,我们是MAD•达尼亚海滩,佛罗里达州,2024年4月6日至5月26日
德雷塞尔大学媒体艺术与设计学院伦纳德·珀尔斯坦画廊,宾夕法尼亚州,2024年8月2日至10月5日

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展览策展人Liza Quiñonez说,亚当斯的拼贴画与他早期的平面设计和涂鸦作品一样,融合了同样的精确感,都依赖于对细节的严格关注和对参考材料的有意识使用。 -
亚当斯的作品引用了他年轻时作为纽约市涂鸦艺术家的经历(中图)。
Cey Adams作为涂鸦艺术家的出身为他的创作愿景奠定了基础。在接下来的四十年里,亚当斯作为Def Jam唱片公司的创始创意总监,继续为Hip-Hop的一些基础行为创造视觉形象,并建立了一个强大的当代美术实践。本次展览突出了亚当斯的广泛实践,包括绘画,混合媒介拼贴,平面设计,排版,标志设计,嘻哈专辑封面,时尚服装,书籍和杂志,大型壁画和全球品牌合作的品牌。
一个文化标志。一个杰出的创新者。
有抱负的艺术家的榜样。
随着十多年前的回归,亚当斯通过美术和混合媒体拼贴结合他的不同学科来探索他不断发展的艺术。在发现独特的解决方案,创造性地解决问题,通过使用彩色曲线,形状,和字母形式,Cey亚当斯找到了他的生活的激情和唤起怀旧,同时更深入地寻找一个毫不费力的真实的美国。

本次展览由街头理论联合创始人Liza Quiñonez策划。Street theory是一家屡获殊荣的创意机构,通过街头艺术、体验式营销、文化场所营造、品牌和设计来激活社区、空间和全球品牌。这是一家由Quiñonez和著名涂鸦/街头艺术家Marka27共同创立的艺术家所有的机构,他们在大型公共艺术制作、艺术管理、艺术和设计指导、展览和特别活动方面积累了20年的经验。他们通过在生活方式、酒店、零售、房地产、城市规划和社区发展领域的最高水平的创意表达和战略规划来支持艺术家,并为自己的真实体验感到自豪,将艺术和街头文化带入生活和工作的各个方面-从策划和制作活动到赋予社区权力,并与当今一些最有才华和影响力的艺术家合作。
(- www.street-theory.com | @streettheorygallery)


新闻报道
信息和信用
摄影:Jacob Chang-Rascle (COM'22)