表达你的艺术眼光
为将来的导演生涯做准备
波士顿大学的导演课程为职业生涯早期的专业人士提供了培养他们的艺术身份和专业目标的机会，同时完善和提高了他们的技术技能和范围。学生为导演职业做好准备，特别强调理解美国戏剧及其在叙事表演中的当代应用。
被评为全国顶级导演节目：
波士顿大学的美术硕士（MFA）是根据每个学生的艺术优势、挑战和个人抱负而单独设计的。每个戏剧学院（SOT）的MFA导演学生都会在排练厅的一系列项目中获得丰富的经验，以展示他们的优势。导演专业的学生每一季都可以在不同的场地执导几部SOT的作品，与设计师的接触也越来越多。
该项目围绕识别和培养学生的艺术声音，磨练他们的工艺和技术，并以有意义的方式与专业联系在一起。是什么让波士顿大学的导演项目脱颖而出？质量。产品质量。同伴的素质。演员的素质。BU MFA导演毕业生成为自由导演或艺术总监，经营自己的公司或教学。
见见波士顿大学的指导项目负责人
温迪·戈德堡，波士顿大学的项目负责人和导演教授，20多年来一直领导着美国剧院在新作品的开发、指导和制作方面最重要的项目。戈德堡在尤金·奥尼尔剧院中心担任了16个赛季的国家剧作家大会艺术总监，在他的任期内，创作了100部戏剧，奥尼尔戏剧获得了2010年地区托尼奖。戈德堡还被《综艺》评为全球50大电影教练之一。
在CFA的澳门威尼斯人注册网站专题系列中，Goldberg解释了导演在戏剧制作中的作用和重要性，并分享了她对导演为什么应该选择波士顿大学导演课程的看法。
”导演是一部作品的主要合作者。导演是需要把所有其他合作者聚集在一起讲述故事的人。这需要大量的对话和时间来倾听作家、设计师和演员的意见——所有我们放在一个房间里制作剧本的人。导演是这艘船的船长，带领一群合作者进入一部作品。导演和编剧是主要的故事讲述者。”
我真正喜欢我们的项目的是有很多制作机会，加上高强度的课堂作业。在排练和回到实验室（教室）处理排练过程的各个方面之间有一个很好的平衡。
