Yo-EL卡塞尔

运动主管；运动助理教授；未成年人舞蹈联合主席；顾问/澳门威尼斯人注册网站导师，戏剧未成年人

他是一位充满活力、鼓舞人心、多产的听障戏剧艺术家，在戏剧（戏剧、肢体和音乐剧）、舞蹈、歌剧和电影等领域有着丰富的动作表演、编舞、指导和教学经验，他的成就在于他的合作和精神使命，即通过肢体表达突破接触的界限。Yo-EL Cassell一生的愿望和澳门威尼斯人注册网站研究集中在三个关键词：可达性、多样性和快乐——设计实用性、表现性和创造性运动渠道的重要性；无论经验、学科、残疾、性别和社会经济手段如何。卡塞尔先生非传统的教学和创造性的方法鼓励并支持每个人的身体工具——他们的身体——是表达他们内心景观的解决方案的重要性，平衡了同等程度的拥有的必要性：在创造力、表演和生活的运动中表达和信息的自我。卡塞尔先生在运动中发展了J.O.Y.方法，实践拥抱和体现快乐的重要性-不仅仅是自己的快乐，而是一个人的“J”ourney“O”f“Y”青年心态的实践，允许一个人在时间和空间中激活时拥抱一个孩子的心态-特别是好奇，探索，创造性和想象力的心态。由于他的听力障碍，卡塞尔先生在三岁时连接了身体表达渠道，以回应他可以访问的感官，并通过听觉行为填补他所缺少的身体空白。卡塞尔先生一直认为，当他移动时，他开始“听到”，从而开始了一生的承诺和激情，以任何形状或形式体现，创造和获取运动。

卡塞尔先生曾担任英联邦莎士比亚剧团的常驻编舞，从事编舞、指导和导演工作长达九年。此外，他还为美国话剧团（The American Repertory Theatre）的《百合的复仇》（The Lily’s Revenge）提供编舞/动作指导，该剧由著名艺术家泰勒·麦克主演，《夜间狗的奇怪事件》（IRNE奖提名-最佳编舞），以及为波士顿SpeakEasy Stage Company提供的《遗产》第一部分和第二部分（埃利奥特·诺顿奖杰出制作和杰出合奏奖）。他的编舞和动作指导也出现在波士顿名人系列，波士顿抒情舞台公司，新剧目剧院，南塔开特梦幻剧院，波士顿地标乐团，波士顿歌剧合作，弗吉尼亚歌剧院，圣安东尼奥剧目芭蕾舞团，斯基德莫尔学院，新英格兰音乐学院，演员莎士比亚计划，爱默生舞台和波士顿剧作家剧院的作品中。他还在纽约的Sande Shurin剧院制作、编舞并执导了广受好评的非百老汇原创作品《月光室内》，由全国知名的创作型歌手Jann Klose主演。其他经验包括波士顿大学惠德洛克家庭剧院的《goooney Bird and Her True-Life Adventures》的导演和动作指导，以及独立电影《培养寂静》和《太阳的影子》的编舞和动作指导等。卡塞尔先生是纽约暗影剧院的助理艺术总监和常驻编舞，是舞台导演和编舞协会（SDC）、运动导演协会（MDA）、编舞协会以及戏剧运动教育家协会（ATME）的成员，他是执行委员会成员。他是ATME会前会议的主讲人和组织者，主题是“为空间和时间中的不同身体创造可达性”。他还策划和发展了“运动作为医学”，这是一个在亚利桑那州坦佩市为运动教育家举办的体育戏剧研讨会。他也是马萨诸塞州Reagle音乐剧院的执行董事会成员。

作为一名演员，卡塞尔先生的经历包括与林戈·斯塔尔（美国公共广播公司，首演/特约演员）在“光辉时光”站的演出，芭蕾舞的剖析（美国公共广播公司），麦卡特剧院的圣诞颂歌（斯科特·埃利斯，导演/罗布·马歇尔，编舞），La Fille mal gard , Orfeo ed Euridice（弗吉尼亚歌剧院/达科·特莱斯亚克，导演），亚哈的妻子，以及安东尼·威廉的《都市胡桃夹子》。在纽约，他也是美国哑剧剧院，珍珠朗舞蹈剧院，斯班塞/科尔顿舞蹈，海蒂·拉斯基舞蹈，H.T.陈和舞者，舞蹈指南针和Palissimo舞蹈剧院的公司成员，他在纽约PS122备受赞誉的盲点制作中扮演重要角色。他的训练包括玛莎·格雷厄姆当代舞蹈学校、保罗·泰勒学校、美国剧目芭蕾舞团、康涅狄格州芭蕾舞团、阿尔文·艾利学校、艺术大学和新泽西表演艺术高中。我的卡塞尔也出现在播客中，和詹恩·克洛泽一起发声，和丹·艾瑞里一起颠倒。他是总部设在纽约的美国物理剧院（APT）的现任公司成员。最近，他们的作品《救生艇》在纽约哈莱姆舞台首演。目前，卡塞尔正在与纽约城市芭蕾舞团的常驻灯光设计师马克·斯坦利（Mark Stanley）合作，创作一部名为《humanINmotion》的晚间独奏作品。

卡塞尔先生的教学经历包括纽约电影电视表演学院、英国皇家中央演讲戏剧学院、哈佛大学舞蹈系、新英格兰音乐学院、核桃山艺术学院、意大利阿雷佐戴尔艺术学院、德克萨斯州阳光乡村聋儿学校、联邦莎士比亚学徒学院、波士顿芭蕾舞团、舞蹈综合学院和斯基德莫尔学院。在那里，他担任了三年的客座教学艺术家/编舞。在波士顿大学美术学院戏剧学院，卡塞尔先生创立并发展了“动态剧场”，这是一项表演活动，主要通过多种不同的运动方式来强调故事的讲述，无论是通过原创作品还是改编作品，包括我们如何看待设计和音乐中的物理能量。卡塞尔认为，创造力首先始于好奇心。

“如果我们拥抱一个孩子的脊柱和思想，我们就打开了自由之门，让我们的想象力得以展现。”——2020年主题演讲

有关卡塞尔的更多信息，请访问yyo -el.squarespace.com。

“Yo-EL卡塞尔看待事物的方式与我们大多数人不同。——乔尔·布朗，《今日波士顿》特约撰稿人

一瞥卡塞尔先生在波士顿大学的教学：第一乐章：表现力人类乐器第一年的表演核心https://www.youtube.com/watch?v=mipgAmk5ypo