视觉艺术学院MFA论文展览展出了61位艺术家的作品
Emily Taylor Rice(21届和24届CFA)（前景）和Delaney Burns（24届CFA）都是美术学院印刷媒体与摄影专业的澳门威尼斯人注册网站研究生，在视觉艺术学院的澳门威尼斯人注册网站研究生论文展览之前，他们正在做各自的论文项目。
视觉艺术学院MFA论文展览展出了61位艺术家的作品
由即将毕业的学生在绘画、平面设计、雕塑、平面媒体和摄影以及视觉叙事方面举办的五场展览将于4月20日在校内和校外展出
随着学年接近尾声，毕业季即将来临，美术学院不乏庆祝的理由。2024年不仅标志着cfa学院的70岁生日（cfa学院成立于1954年，前身是美术与应用艺术学院），而且也是视觉艺术学院及其五个美术硕士项目（绘画、雕塑、印刷媒体与摄影、视觉叙事和平面设计）令人兴奋的一年。
印刷媒体、摄影和视觉叙事艺术硕士课程都是在2022年启动的，今年是第一次有班级毕业。2024年的展览也标志着该校历史上迄今为止最大的一批学生——61名硕士毕业生。今年的展览首次在校外举办：雕塑展将在联邦大道1270号举行，这里曾经是一家CVS药店，现在已经变成了一家快闪艺术画廊。
到4月20日为止，所有的展览都是免费向公众开放的。总的来说，它们为MFA学生在各种媒介上所做工作的广度和深度提供了一种感觉。对于那些不能参加今年所有五个节目的人，我们从每个节目中挑选了一些作品供你观看。但请记住：还有很多东西需要亲自去看。
绘画
在2024年的绘画论文展览目录中，CFA艺术、绘画教授、绘画澳门威尼斯人注册网站研究生课程主席约瑟芬·霍尔沃森（Josephine Halvorson）指出，视觉艺术经常被比作一种书面语言。“阅读、读写能力和词汇是我们在评论中经常引用的术语，”她写道。“学生们（已经转向）语言，无论是物质的还是类比的，来帮助他们在工作中找到意义。”
詹姆斯·戈尔德，地毯马赛克挖掘。蛋彩画，印度墨水，丙烯酸水粉，和面板上的石膏颜料。
阿比肯尼，大西洋蔓越莓酱（由慧俪轻体提供）。亚克力，模塑膏，亚克力水粉，黑胡椒，闪光，玻璃珠，白云母，玻璃片，和帆布上的玉坡拼贴。
今年的展览中有些作品言简意赅，依靠强烈的现实主义和再现本能。詹姆斯黄金（CFA ' 24）灌输他的画布与摄影师的发现感：他的主题-古代挂毯，马赛克和卷轴渲染，以便捕捉每一个细节和纹理。
阿比盖尔·肯尼（CFA ' 24）的画作分享了戈尔德的逼真感，但她的关注点更古怪，不那么稀有。从肯尼自己的家庭收藏中，绘有食谱卡片的鲜艳复制品，评论了安迪·沃霍尔（Andy Warhol）从20世纪60年代初开始的标志性汤罐。
Ellen Weitkamp，纪念东湾巷75号。面板上有油。
科迪·布鲁特，《睡鱼在哪里》。油画和喷漆在画布上，木雕在框架上。
李颖雪，隧道。帆布上的油和木炭。
Ellen Weitkamp （CFA ' 24）和Cody Bluett （CFA ' 24）在他们的绘画中充满了超现实主义和象征性的语言，更多的是诗歌而不是散文。韦特坎普的作品暗示了回忆的模糊，通过店面的玻璃或窗帘的纱布描绘了家庭场景。布鲁特还关注记忆；他的背景是宾夕法尼亚州的工人阶级，他的场景是对他所描述的“无产阶级在休息、重复和回忆的时刻”所享受的田园风光的怀旧。
在李茵雪（CFA ' 24）的绘画作品中，视觉语言化为低语和低语。她的抽象风景作品徘徊在表象的外缘，这是一个擦除和重绘的过程，将田园诗般的户外场景转化为姿态、空间、光和影的结果。
MFA绘画论文展览在Faye G.， Jo和James Stone画廊，855英联邦大道，通过星期六，4月20日。工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
平面设计
CFA平面设计副教授Christopher Sleboda和CFA平面设计副教授、MFA平面设计项目主席Kristen Coogan在本次展览的目录中写道，今年平面设计论文展的主题是“Side B”，指的是记录的另一面，以及“挑战期望、探索不寻常工具、呈现工艺的多面表达的意愿”。
对于她的论文项目，波浪之间，贝拉二（CFA ' 24）字面上众包一个新的字体。在一天的过程中，她鼓励陌生人手绘线条、曲线或衬线，直到完成字母表中的每个字母。
Bella two， Between Waves项目的壮举。彩虹回族。数字媒体。
Arjun Lakshmanan，《大旅行-50次迭代》。数字媒体。
Arjun Lakshmanan （CFA ' 24）的灵感来自于NASA的一张模拟旅行海报，该海报想象了星际旅行。以同样的复古未来主义风格，他制作了一系列50张类似的明信片，强调三维和扭曲的感知。
Lindsay Towle （CFA ' 24）的设计敏感性受到篮球和城市街头文化的其他方面的图形印记的影响，他设计了新的美学联系，在主流叙事中为视觉亚文化腾出空间。她的论文概念“后场”（Backcourt）的海报将街头文化元素的标志——涂鸦字母与经典的排版和手写元素混合在一起。
林赛·托尔，后场。数字媒体。
卡罗莱纳Izsák，胶带比例。比利时亚麻。
Dhwani Garg， Firki字体。数字媒体。
Carolina Izsák （CFA ' 24）写道：“结构和情感、约束和自由之间的关系，以及一组部件和部件之间的关系，创造一个整体，一直是我作为设计师实践的一部分。”Izsák的论文项目充满色彩，旨在促进互动和快乐，其中包括她在织物和木块上的印花，强调趣味性和多功能性。
Firki，一个由Dhwani Garg （CFA ' 24）创建的字体，以一种新的方式考虑了排版的可扩展性。该字体使用负空间来构造每个图形，这是一种从排版开始就使用的简单和预期公式的反转。
MFA平面设计论文展览在808画廊，808联邦大道，通过星期六，4月20日。工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
视觉叙事
CFA艺术副教授、视觉叙事项目主席乔尔·克里斯蒂安·吉尔（Joel Christian Gill）写道，MFA视觉叙事项目的第一届毕业班创作了一系列讲述故事的作品，这些作品“幽默、尖锐、发人深省”。
Sadie Saunders （CFA ' 24）和Ella Scheuerell （CFA ' 24）都选择了创建图形回忆录，尽管他们的方法不同（Saunders使用数字绘画，而Scheuerell依赖拼贴和混合媒体），但他们的故事都是基于他们作为年轻艺术家在大流行时代成年的经历。Scheuerell向读者介绍了她的叔叔，在他自杀后，她在他的遗物中发现了他的艺术。当她接受他的损失时，这些画和他看不见的存在陪伴着她。桑德斯的作品读起来更像是一部回忆录兼情景喜剧，自嘲地讲述了她的咖啡师工作，以及那些挑战她找到自己声音的角色。
Sadie Saunders，《打翻的牛奶》和《在工作中哭泣的其他理由》中的几页。数字绘画。
埃拉·舍雷尔，重鞋，彩色铅笔，纸上水彩记号笔。
Avanji Vaze，温达文之家的侍从。数字绘画。
Avanji Vaze (CFA ' 24), Sandeep Badal （CFA ' 24）和Ariel Cheng Kohane （COM ' 22, CFA ' 24）的作品创造了沉迷于虚构宇宙和复杂情节的故事。Vaze的漫画小说结合了乌托邦童话（地球由一种仁慈的蘑菇统治）和MTV的真实世界，以一群可爱但功能失调的艺术家室友为主要角色。巴达尔的论文作品是漫画中的漫画；他的主人公是一位图画小说家，与他自己虚构的角色——一位跨性别超级英雄——同台，她开始觉得这个世界把她当成了恶棍。Cheng Kohane的世界是对经典西方电影的重新想象，但她的角色中充满了亚洲和犹太角色，以配合她自己的混合血统。
Ariel Kohane， Hai Noon的一页。数字绘画。
桑迪普·巴达尔，《瓶中魅影》的两页版面。数字绘画。
Lafleche Giasson，《树上的新叶：代际创伤如何影响可遗传基因表达》的两页版面。数字绘画。
在她的论文中，Lafleche Giasson （CFA ' 24）选择了一种非传统的叙事方式，选择将她对复杂创伤后应激障碍的澳门威尼斯人注册网站研究与数字插图相结合，以创建一个全面的视觉诊断指南。
MFA视觉叙事论文展览在联邦画廊，855联邦大道，通过星期六，4月20日。工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。学生将于4月10日（周三）和4月12日（周五）下午3点至5点在联邦大道808号霍华德瑟曼中心（Howard Thurman Center）提交论文。
印刷媒体与摄影
今年平面媒体和摄影艺术硕士项目的毕业生创作的作品“颠覆了观众对熟悉的感觉，反过来，引发了更多的问题而不是答案，”论文导师琳恩·艾伦（CFA艺术与版画教授）、托尼·佩佩（CFA艺术助理教授兼摄影系主任）和黛博拉·康奈尔（CFA艺术教授兼版画系主任）在展览目录中写道。参加论文展的四位毕业生用他们的论文作品颠覆了人们的期望，在这个过程中，他们强调了版画的一个核心原则：它是一种无限可能的媒介。
Sofia Barroso （CFA ' 24）的照片被处理到扭曲的程度，结合了织物，纸张，线，油漆和工艺，如青版印刷和丝网印刷。
索菲亚·巴罗佐《探索可能性》织物染色。
Julianne Dao, Walking Shadows。题词，中国高校档案喷墨印刷。
Julianne Dao （CFA ' 24）创作了利用负空间的版画；她的每一幅版画都是从自然界的一个物体开始的，然后她通过木刻、压花和其他技术来处理，创造出一个充满光和影的大胆设计。
艾米丽·泰勒·赖斯（Emily Taylor Rice）（21届、24届CFA）和德莱尼·伯恩斯（Delaney Burns）（24届CFA）在他们的作品中注入了社会澳门威尼斯人注册行动主义的信息：赖斯创作的版画反映了物质使用障碍的情感动荡，使用发现的纺织品和彩色颜料反映了酒精依赖的混乱，利用浮雕技术复制情感伤疤和撕裂的部分，代表了解构和重生的过程。
艾米丽·泰勒·赖斯，站在澳门威尼斯人注册我自己的真相中间。丝印在发现的织物上。
德莱尼·伯恩斯，《四分之一》印有孔雀花籽的茶包和节育小册子。
伯恩斯融入了她生活的各个方面——她母亲花园里的植物；她家里女性写的日记、笔记和卡片；计划生育小册子；她还用茶包来吸引人们注意她所说的那些被忽视的、被误解的、被视为理所当然的女性经历。装订书籍和木雕等技术反映了家务劳动，使她的创作过程充满了与传统性别角色的形而上互动。
MFA印刷媒体与摄影论文展览在808画廊，808 Comm大街，通过星期六，4月20日。工作时间：星期二至星期六上午11时至下午5时。
雕塑
CFA雕塑助理教授、雕塑澳门威尼斯人注册网站研究生院主席大卫·斯奈德（David Snyder）写道，美术学院雕塑展上的作品在视觉上可能没有什么共同之处，“但它们共同构建的是……一种对话、一种文化、一种语言、一颗心。”
在今年的展览中，五位学生的作品相互呼应，发挥了非传统的空间用途。
约兰达·何阳，《沙楼与地下室两孔段》及《墙上的事》。琴弦，沙子，LED聚光灯和马达，玻璃，投影仪，木材，塑料片材，聚酯薄膜，电话线，大理石。
海伦娜·阿卜杜勒纳赛尔，我觉得它快死了。木材，铰链，螺丝，白漆，泥土，草籽，塑料袋，水，未烧制的粘土，婴儿监视器。
在其中一个区域，Yolanda He Yang （MET ' 21, CFA ' 24）的作品的一部分与Helena Abdelnasser （CFA ' 24）建造的柱子共用一个房间。杨的庞大叙事装置包括唤起个人意义的材料，艺术家煞费苦心地对每件物品的起源进行了编目。其结果是：一个带注释的内存路线图。不远处隐约可见Abdelnasser的一件雕塑：一个方尖碑，由白色的尖桩篱笆制成，种在一块土地上——一个不可触及的理想。在作品的一个角落里，被腐烂和污垢弄得模糊不清，是一只死鸟的复制品——这是一个可怕的现实。
Alyssa Grey （CFA ' 24）着迷于艺术与其展示模式之间的关系-走过她的一个作品，一个动作感应摄像机将把你投射到安装在胶合板基座上的小电视上。Mae-Chu Lin O ' connell （CFA ' 24）在她的每一件作品中都注入了一种自嘲的、近乎偏执的感性，在她的装置和录像中自由地使用了幽闭恐惧症、杂乱、感官不适和随意。“盒子制造者”（Boxmaker）是在一件组装好的盒子家具的阴影下分散的物体组合，充满了挫败感，而她的视频则在平庸的进食行为中创造了一种怪异的声音拼贴。
Alyssa Grey, HomeVideos。木材，屋顶密封胶，胶合板，电视，电线，迷彩胶带，直流电机，照相机。
梅-朱·林·奥康奈尔，Boxmaker（如何在一周内做出一个有36个抽屉的Wunderkabinett）。胶合板、黄铜旋钮、脚轮、木螺丝、木胶、环氧树脂、螺丝、钉子、木腻子等各种物件。
Liam Coughlin, r/deck。OSB，尺寸木材，毛巾，回收地板，粘合剂和紧固件，塑料袋，垃圾袋，满是口水的佳得乐瓶，PEZ自动售货机，锯木架，锯末。
与此同时，利亚姆·考夫林的作品探讨了郊区的社会政治景观。考格林（CFA ' 24）把垃圾——塑料袋、瓶子、万圣节南瓜、快餐杯——包裹在胶合板监狱里，以复制“在一个同质化的、密封的、村庄式的新英格兰小镇文化中长大”。
MFA雕塑论文展览在1270联邦大道，通过星期六，4月20日。工作时间：星期二、星期三、星期五和星期六上午11点至下午5点，星期一和星期四预约。
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