著名抽象艺术家和明矾布莱斯·马登去世
他的画作被世界各地的博物馆收藏
1998年1月15日，画家布里斯·马登（1961届CFA， 2007届Hon）在纽约的工作室里。Vernon Doucette摄
著名抽象艺术家和波士顿大学明矾布莱斯·马登去世
他的画作被世界各地的博物馆收藏
在广受赞誉的抽象画家布莱斯·马登（Brice Marden）去世后的几天里，世界各地纷纷向他表示赞赏和赞美。他是“他那一代最受尊敬和最有影响力的艺术家之一”（《纽约时报》），一个“有远见的人”（《Vogue》），以及“色彩、光线和质感的大师”（《华盛顿邮报》）。马登（CFA 61, Hon. 07）“创作了一系列具有深刻美感和智慧的作品”（现代艺术博物馆）和“对姿态、线条和色彩的开创性探索，使他成为一个类别”（艺术论坛）。
马登的职业生涯长达近60年，他的作品被世界各地的博物馆收藏，包括纽约现代艺术博物馆、芝加哥艺术学院、华盛顿特区的国家美术馆、伦敦的泰特美术馆和瑞士的巴塞尔艺术博物馆。2019年，《纽约时报》称他为“美国最伟大的老画家”。
马登于2023年8月9日死于癌症。他享年84岁。
波士顿大学美术学院视觉艺术学院院长达纳·克兰西（Dana Clancy）说，她最后一次看到马登的画作是在2019年，在纽约高古轩画廊（Gagosian Gallery）举办的一场大型展览上，该展览代表了这位艺术家。Clancy （CFA ' 99）是CFA的艺术副教授，他说：“很难用语言来描述马登这种物质丰富的抽象绘画，甚至很难在网上或书上看到它们的力量。”“我去看展览是因为这些作品只有在亲自观看时才能真正发挥作用。
克兰西说：“在马登的画中，观众不会站着一动不动地看——这些画表明，一个人从远到近移动，看得更近。”“作为观众，我们在画廊里的活动似乎是被画家的身体过程所邀请或呼应的。马登一边画画，一边在他的工作室里走动，他使用长柄刷子或棍子作为工具，并通过刮削来处理表面。”
克兰西说，当她走近这些画时，她感觉到一种变化：“一层层添加和刮去的蜡基彩绘揭示了颜料、颜色和痕迹之间的新关系。你看这幅作品的时间越长——乍一看，它似乎像颜色和线条一样简单，用语言来描述——你就会发现更多。”
在波士顿大学学习基础知识
马登出生于纽约，在转入波士顿大学之前曾在佛罗里达南方学院学习一年。在1998年波士顿的一篇文章中，他告诉艺术评论家兼作家菲利斯·塔奇曼（Phyllis Tuchman， 66届DGE， 68届CAS），他在美术学院（College of Fine Arts）接受了基础教育，并“意识到成为一名画家的传统”。
塔奇曼写道：“美国最有成就的抽象派画家之一仍然记得他的教育是多么彻底，包括从模型和其他类型的人物澳门威尼斯人注册网站研究中绘画....此外，他的理论色彩课程与未来的现实色彩观察相结合。这位年轻的艺术家没有回避这些保守的做法：这是他继承的遗产。但当人们不再需要裸体时，他就不再制作了。马登毫不含糊地说，‘我一直想做抽象艺术。’”
两位CFA教员对马登的影响尤其大。据克兰西说，其中一位是里德·凯（Reed Kay），他现在是名誉教授，教授材料和技术课程，曾师从艺术家卡尔·泽伯（Karl Zerbe）。（马登是2007年学院毕业典礼的演讲者，他邀请凯参加了这次活动）“马登还谈到了与平面设计教授阿瑟·霍纳（Arthur Hoener）的合作对他的影响很大，”克兰西说，“他的书法标记和网格作品可能也帮助这位艺术家在年轻时走上了发展他独特而开创性的绘画工艺的道路，这反过来又影响了许多画家和艺术家。”
从波士顿大学毕业后，马登在耶鲁大学获得了硕士学位。他搬到了纽约，在犹太博物馆找了一份警卫的工作，在那里他可以在博物馆回顾展期间澳门威尼斯人注册网站研究贾斯珀·约翰斯的作品。据Artnet新闻报道，这是“对年轻的马登有影响的时刻”。
不久之后，1966年，他在纽约的拜克特画廊（Bykert Gallery）举办了自己的首次个展。据Artnet新闻报道：“随着绘画明显过时，人们对这一首次展出的评价不一，它的表面涂满了厚厚的松节油和蜂蜡。”“马登没有被吓倒，他现在是罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）的工作室助理，慢慢地，他以大型、通常是单色的画布为特色，以平面、矩形的彩色面板为特色，为自己赢得了名声。”
马登的纽约工作室，摄于1998年。照片由Vernon Doucette提供
马登被认为是在艺术界将注意力主要转移到波普艺术和观念艺术的时候复兴了绘画的人。
他的技术在20世纪80年代发生了变化。受中国书法的影响，他开始用更长的毛笔在更远的地方作画。2015年，在接受《访谈》杂志采访时，他与女儿米拉贝尔（Mirabelle）谈到了自己的技巧：“当你使用长刷时，你的手臂是伸直的。基本上，它夸大了你身体的运动。但我总是从很远的地方开始，到很近的地方结束。通常，当我画画的时候，比如说用刷子从远处画，我总是靠近它，最后我用一把刀来画，所以每一英寸的表面都被这把小刀接触到。这就像从模糊到具体——接近它，集中注意力。”
塔奇曼在波士顿写道，到1998年，马登的作品展现了“一种压抑而安静的性格”。几年前，伦敦泰特美术馆（Tate Gallery）对马登备受追捧、价格不菲的版画进行了一项调查，其中包括马登在波士顿大学（Boston University）读书时创作的几幅作品。大约在同一时间，为了宣传卢浮宫举办的一场以老大师和年轻土耳其人为主题的展览，马登的一幅独特的双联画的海报贴满了巴黎。”
塔奇曼形容马登“对他最近取得的重大成功无动于衷”。她在1998年的那篇简介中指出，1969年以260美元购买的他的一幅画，在佳士得的拍卖会上以38万美元的价格售出。在他职业生涯的后期，他的作品卖出了数百万美元；2020年，他的画作《互补》在拍卖会上以3090万美元的价格成交。当时，《纽约时报》写道，“当代艺术市场的动态如此之大，以至于马登的拍卖价格现在几乎与伦勃朗（Rembrandt）等早期艺术大师的作品一样高。”
澳门威尼斯人注册马登去世的新闻报道指出，他在去世前几天还在画画。
在2014年旧金山现代艺术博物馆的一段视频中，马登描述了抽象艺术的吸引力。“我一直觉得抽象画——如果一个人选择把绘画看作是把你带到另一个地方的工具——抽象画更开放，因此可以把你带到更复杂的地方。抽象画可能有很多对现实世界的参考，但它们不具体，不涉及叙事，也不告诉你该怎么做。我发现很有趣的是，我一直在想这件事。我一直在思考如何看画，画中发生了什么。这就是为什么我一直相信抽象画的力量。”
评论与讨论
波士顿大学缓和评论，以促进知情的、实质性的、文明的对话。辱骂、亵渎、自我推销、误导、语无伦次或离题的评论将被拒绝。版主在正常营业时间（EST）有澳门威尼斯人注册，只能接受用英语写的评论。统计数据或事实必须包含引文或引文链接。