2020年Esther B.和Albert S. Kahn职业入门奖的六位获奖者都提出了具有社会目的的艺术项目。

学生奖

2020年卡恩职业准入奖授予6名CFA毕业生

会在不确定时期为新兴艺术家的作品提供资金吗

随着COVID-19大流行停摆已进入第三个月，即使是最有才华的专业戏剧、美术和音乐毕业生也面临着专业空白。

百老汇至少要到九月才会开放。全国各地的大型画廊、音乐厅和剧院都取消了节目安排。随着冠状病毒动摇了这个依赖观众聚集的职业的基础，试镜和奖学金一夜之间消失了。这让舞台设计师萨斯基亚·马丁内斯（Saskia Martinez） （CFA ' 20）等艺术家想知道机会什么时候会回来。马丁内斯是戏剧学院的毕业生。在上周末获得学士学位后，她本应前往马萨诸塞州西部，在威廉斯敦戏剧节（Williamstown Theatre Festival）担任场景画家，获得暑期奖学金。那个奖学金已经取消了。

“这绝对是不和谐的，”马丁内斯在康涅狄格州澳门威尼斯人注册网站的家中说。

幸运的是，赢得今年美术学院Esther B. and Albert S. Kahn职业入门奖的大奖给了我很大的安慰。马丁内斯将用这2万美元的奖金资助一项独一无二的努力，为戏剧艺术资金不足的中学提供技术专业知识。

马丁内斯在她的提案中写道：“在我们这个行业中，许多杰出人物都是白人男性，所以非白人或男性的榜样和开拓者很少。”马丁内斯详细说明了该奖项将如何帮助她从学生过渡到专业人士。“这种差异也是由于管道问题造成的，只有资金充足的学区才能负担得起戏剧技术，更不用说任何艺术课程了。”

该竞赛由Esther Kahn （Wheelock ' 55, Hon. 86）捐赠的100万美元资助，对CFA的本科生和澳门威尼斯人注册网站研究生在最后一个学期开放。除了Martinez获得大奖外，其他五名学生也获得了2500美元的奖学金：戏剧学院的Nicholas Walker (CFA ' 20)，音乐学院的Eric Carey （CFA ' 20）和de - cheung Hui (CFA ' 20)，视觉艺术学院的Alex Stern （CFA ' 20）和Diana Walsh （CFA ' 20）。CFA学院院长哈维•杨（Harvey Young）在4月底宣布了获奖名单。

杨说，虽然COVID-19扰乱了艺术界，但随着对流媒体电影、戏剧、音乐和虚拟展览的需求增长，人们对艺术所能提供的东西的欣赏只会增加。

“世界各地的社会都意识到，充实的生活不能仅仅是工作和购物，”杨说。“随着艺术组织的大门重新打开，这种需求将转化为对新的创造性作品的需求——这些作品正在我们毕业生的工作室里创作——以吸引和吸引新解放的、新艺术觉醒的观众。”

虽然不是卡恩奖的要求，但所有2020年获奖者的项目也为社会问题提供了解决方案：马丁内斯和沃克的目标是创建支持剧院有色人种艺术家的结构，男高音凯莉的目标是为女性作曲家建立新的途径，斯特恩的项目是在国家阿片类药物危机的阴影下探索艺术和医疗体系。另外两位卡恩奖得主，许和沃尔什，都在环境可持续性的背景下，细致入微地描绘了城市生活。

杨补充说：“这些新兴艺术家将参与公民事务视为他们未来职业生涯的一部分，这既令人印象深刻，也令人鼓舞。”

马丁内斯的卡恩奖提案有一个单一的重点：与教育戏剧基金会这样的非营利组织合作，资助和培训澳门威尼斯人注册网站和学生使用新的戏剧技术。这样的项目往往资金不足或在初中和高中课程中缺失，所以她建议为那些想要使用新材料和新技术的年轻戏剧设计师设立一笔津贴。

马丁内斯在她的提案中写道：“这个项目将把学生放在第一位，由学校的导师和老师带领学生在每个学科的合作设计过程中：布景、服装、灯光和声音，让学生在表演的设计中有发言权，培养他们的艺术眼光和信心。”

作为移民学者的女儿（她的父亲是古巴的人类学家和人权学者，她的母亲是荷兰的历史学家），她说艺术和生活中的社会不平等一直困扰着她。例如，在剧院里，舞台上的演员通常比幕后的澳门威尼斯人注册更多样化。

除了努力改变这种状况，马丁内斯还在波士顿大学忙着磨练自己的设计技能。她为今年的会德丰家庭剧院改编的《小妇人：百老汇音乐剧》设计了布景。她的场景设计以创造性地利用舞台空间来展示人物的情感而脱颖而出。

她那令人回味的场景围绕着那个时代巧妙堆放的家具，不仅传达了内战时期，也传达了三月家庭的温暖。例如，一个精心放置的汽箱和二楼的平台，有助于引导观众进入马奇姐妹的阁楼游乐场。

“我真的很喜欢，”马丁内斯说。“我认为导演尼克·巴尔加斯（Nick Vargas）用这个空间凝聚了阁楼对那些女孩的意义。”

马丁内斯说，从事场景设计工作需要与节目导演进行大量的交流，并学习人们如何交流他们的想法和故事场景的意义。在波士顿大学，她积累了丰富的经验，为波士顿大学歌剧学院、波士顿剧作家剧院和波士顿大学布斯剧院的任何人都可以吹口哨设计场景，这些场景因疫情而无法演出。

“我很高兴我去波士顿大学学习场景设计，因为它传授了这样一种理念，即场景设计师为演出创造一个空间——这不是卧室和厨房的小布景。这是澳门威尼斯人注册创造一个可以发生澳门威尼斯人注册行动的空间，”她说。“我们面临的挑战是找到适合这部剧的容器。”

尽管目前存在不确定性，但这些戏剧挑战将继续下去，马丁内斯认为，冠状病毒的平静为如何在经济和文化上使戏剧更容易获得和更具包容性的重要对话提供了机会。她说，她将继续从事澳门威尼斯人注册网站研究“我们并不总是能听到”的声音和观点的工作。

“最好的戏剧会问你很多问题，让你思考你周围的世界。现在是时候设想一下戏剧在这之后会是什么样子了。”

以下是今年卡恩奖入围作品的总结。

埃里克·凯里（Eric Carey）已经是一名颇有成就的男高音，也是波士顿大学歌剧学院（BU Opera Institute）的常驻艺术家，他将自己的Lili项目设想为解决古典音乐中性别平等问题的一种方式。过期了，他说；大都会歌剧院是世界上最好的歌剧院之一，在2018年之前，它只上演了两部由女性主演的歌剧。Lili计划为作曲家提供种子基金，以创作当代声乐并进行巡回演出。该项目以法国作曲家莉莉·布朗热（Lili Boulanger）命名，她于1918年去世，年仅25岁。该项目还包括一个播客。

凯里说：“这个项目的目的不是为了施舍，而是为了强调我们已经知道的事实：女性正在创作令人惊叹的音乐，而且它必须有自己的位置。”

尽管疫情肆虐，这项工作仍在继续，但他计划在坦格伍德与波士顿交响乐团、伦敦、佛蒙特州和加利福尼亚的夏季演出都被搁置了。

他在这些创意项目上花了几个月的时间，所以取消是他个人的损失。“但我不是特例，”凯里说。“对我来说，现在最重要的是保持我的嗓音，透过树木看到森林，这样我就能保持灵感。”

许德祥在上个学期完成了音乐作曲博士学位，并已前往台湾，目前仍在接受隔离。他将在台湾国立艺术大学（Taiwan National University of Arts）驻留期间，在网上向大学生教授音乐，同时追求他热衷的项目：创作音乐作品和跨学科艺术，探索他对香港和台湾的记忆，这两个地方是他的家。

Hui在波士顿大学从事这个名为“记忆的纠结”的项目两年了，他说这个项目从不同的时间和空间角度探索了城市及其政治危机。作品的主体是基于来自两国的实时音频和视觉输入，通过器乐、城市环境噪音和带有音乐叙述的视频进行处理，创造出一种增强的虚拟音景，模糊了“真实与虚幻之间的界限”。当演奏完毕，听众将离开音乐厅，跟随音乐家进入音室，这将帮助他们回到当前的现实。

“这将是我迄今为止最全面的一个项目，无论是美学上还是技术上，它将把我与我所在领域最杰出的人物联系起来，”他说，这笔资金将使他能够聘请表演者和技术人员，并在公共场所重新开放时获得演出的软件和设备。

许仕仁说：“《记忆的纠结》将有助于讲述香港在历史上艰难时期的故事，也将帮助我以一种前所未有的方式与观众建立联系，将我的职业生涯带入一个新的阶段。”

毕业于艺术硕士学位的亚历克斯·斯特恩是一位视觉艺术家和画家，他的作品包括大大小小的绘画和拼贴画，这些作品反映了他的想法。他借鉴了自己十多年前的个人成瘾经历，用他的艺术作为一种方式，对医疗体系提出了更广泛的问题。他说，他使用的材料是为了“相互争论”，作为一种展示所有人都有邪恶和英雄主义潜力的一种方式。在他最近的作品中，有硬纸板拼贴画，上面有《新英格兰医学杂志》（New England Journal of Medicine）的封面，还有一幅布面油画，上面画着用于治疗阿片类药物成瘾的苏博松（Suboxone）的蓝白标签。

“我的生活和实践都致力于向当代艺术界展示这一紧迫的主题，”他在卡恩奖的提案中写道。“我的工作很有动力。”

斯特恩赢得了两个有竞争力的艺术家驻留项目，一个在洛杉矶的加州艺术学院，另一个在11月在马萨诸塞州西部的麻省当代艺术馆。在疫情期间，他无法进入他的校园工作室，在计划搬到洛杉矶时，他找到了一个新的绘画创意出口。

“对我来说，站在画布前是一种难以置信的冥想，”他说，“也是实现自我的真正机会。”

卡特里娜飓风来袭时，尼古拉斯·沃克（Nicholas Walker）正在上二年级，住在新奥尔良郊区。当大流行关闭波士顿大学校园时，他回到了路易斯安那州的家，给他留下了一种沮丧的危机。

“我完全理解这种感觉，”沃克谈到疫情时说。“我认为在大学里有很多机会和戏剧打交道，经常搬家，在家上学对我来说是一种文化冲击。”

沃克的目标是成为各种媒介的艺术总监，无论是舞蹈音乐会，音乐剧，舞台阅读，装置展览，口语戏剧还是其他艺术形式。在波士顿大学期间，他曾在《美国天使》、《海洋宝石》和《无罪释放》等作品中担任角色，此外，他还执导了由耶鲁大学戏剧学院剧本创作主席塔雷尔·阿尔文·麦克雷尼执导的《红褐色的水》。

由于疫情，他申请或计划申请的奖学金都被取消或推迟了，他的目标是搬到芝加哥在社区剧院工作。沃克目前正在考虑下一步该怎么做。当机会再次出现时，卡恩奖的津贴将帮助他继续前进，可能会资助他搬到芝加哥，或者去德国和巴黎参观和观察以运动为基础的戏剧公司。

他说：“我想让我创作的作品像我发现的世界一样充满活力、多变、怪异、破碎和美丽。”

戴安娜·沃尔什（Diana Walsh）说，她的艺术作品通常是澳门威尼斯人注册权力和等级的，所以在她的卡恩提案中，她创建了一个为期一年的装置和表演项目，探索她所谓的“居住的栖息地”，探索身份、酷儿和性别理论、阶级和流离失所的问题。这个名为“HABIT@”的装置将使用废弃的物品，并在公共场所重新组合，作为重新审视艺术家作为一个孤立或神秘人物的角色的一种方式。

这幅作品的灵感来自于她与艺术伙伴在柏林一家店面长达一个月的生活。女人们唯一的隐私就是浴室。“每个人都能看到我们睡觉，”沃尔什说。“这是一件非常脆弱的事情。”

她说，只有两个起哄的人，他们似乎喝醉了。

有时，沃尔什的作品包括用PVC管道、纱布、喷漆和其他材料制作迷宫。她经常在作品中使用手工纸，比如她最近和一位合作伙伴在Zoom上创作的一本书，这本书是一个骰子游戏的一部分，最后以写在书页上的规则结束。

她说：“我的很多作品都是澳门威尼斯人注册阶级关系，以及人们是如何被定义、分类和安置的。”“在我的装置中，有一些不透明的地方——你可以去这里获取信息，或者你不能去那里。这是你可以看到的。”

目前，大流行使这种限制更加明显。刚刚获得艺术硕士学位的沃尔什正在等待可以出国旅行的时间，希望能获得艺术家签证，在柏林继续她的作品《HABIT@》。她说，她正在考虑如何利用网站作为艺术平台和创意媒介。

“我一直在考虑无障碍，”她说。“也许这是一个人们无法访问的网站。你如何让一个网站有这种感觉？”