拼贴画呈现种族、性别
托尼·格雷：《黑豹》系列在谢尔曼画廊
艺术家托尼·格雷（左）与视觉艺术学院展览总监琳恩·库尼。罗德尼·哈德摄。艺术品图片由托尼·格雷提供
看《托尼·格雷：黑豹系列》的观众如果觉得自己进入了一个时间胶囊，回到了20世纪70年代初，这是可以理解的。谢尔曼画廊（Sherman Gallery）最近的一次展览描绘了非洲裔美国人身穿非洲式制服、高领毛衣和钟形裤，其中许多人挥舞着手枪，那种神气让人想起《摩登小队》（The Mod Squad）等电视节目和那个年代流行的剥削电影。
纽约格雷的最新系列探索了非裔美国男性在流行文化和大众媒体中的表现，以及在较小程度上对女性的表现。
格雷说：“六七十年代发生的许多事情至今仍在影响着我们。“战争、融合、向上流动的渴望和青年文化。通过家庭照片、时尚、好莱坞电影或电视，观众可能对他们很熟悉。”
利用油画、素描、老照片和其他短暂的东西，这位艺术家在op-design墙纸上创作拼贴画，探讨种族和性取向问题。
“通过绘画和拼贴，格雷代表了一种万花筒般的、催眠般的非洲中心世界观，在这种世界观中，过去和未来在挑衅性的并列中融合在一起，”林恩·库尼（GRS ' 08, ' 15）说，她是美术学院视觉艺术学院的展览总监。“他的作品将媒体上非裔美国男性形象中种族化和性化的潜台词推向了前景。”
展览中最具挑衅性的系列包括十几张纸上的裸体或半裸体男子素描，以及一些看似随意的照片，其中一些显然是同性恋。但这些都不是男性身体的理想化表现。这里描绘的男人有着衰老、不完美的身体。格雷说：“把他们画成秃顶和大腹便便的样子，可以让他们有更多的射程和脆弱性。”
《黑豹》系列（他之前的作品是《黑仙女和美人鱼》）的灵感来源于他的童年。格雷回忆说，20世纪60年代末，他还是个孩子的时候在圣地亚哥参加了一个暑期学校项目，他在那里看到的一些绘画给他留下了深刻的印象。他说：“这个孩子画的是穿着高领毛衣的黑人男子，他们正在刺杀和射击拟人化的猪。”“它们是震撼人心的图像，我以前从未见过这样的图像。”这个系列是“试图复制这些绘画”。
这些看似随意的照片与格雷对非裔美国男性的描绘一起出现，让观众怀疑这位艺术家试图传达的政治信息。这些照片包括小学班级的老照片，20世纪60年代的男女合唱团（大部分是白人），他们回忆起一种失去的纯真和牙齿的健康，点名时全是白人的警察团体，以及男人们（白人和黑人）模仿大学运动衫。格雷说，很多照片“就是很有趣。”
看着这些作品的观众可能会感到困惑，但就格雷而言，他似乎有意让他们自己得出结论。“我最拿手的作品，”他说，“是重新创造对话，无论是具体的还是含蓄的。当我的作品能激发观众的这种情感时，那真是太棒了。”
托尼·格雷：黑豹系列在谢尔曼画廊展出，乔治·谢尔曼联盟，联邦大道775号，二楼，直到5月20日。画廊的开放时间为周二至周五上午11点至下午5点，周六和周日下午1点至5点。演出是免费向公众开放的。
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